NADIE PREGUNTA quién pero nosotros,
comparsas del planeta
burgués, comentaristas
del reciclaje, hombres piojo,
medimos la parábola de la próxima elipse
por si acaso quisieran lanzarnos al desagüe del tiempo
entre los pre y los pos,
porque si todo instante es irredimible-
mente gasto,
todo sujeto es un conservador.

Para empezar alguien dice nosotros
pero quién entre ruidos
sin un nombre vernáculo
por exceso de lata,
aun enfermo de abulia en blogs de periferia,
llamara nomadismo a este

deambular del trabajo al videoclub,
hacerse el muerto en la contrapartida
del crujir de las ramas,
del adiós de la savia a la página en blanco,
a la página impura

y aburre ser tan tonto en tiempos sulfatados

Entender el mundo es mucho más fácil que entender mi calle. Mi calle no parece muy complicada, pero si pienso en el simple acto de poner el primer pie en la acera, y detengo la imagen, y hago una panorámica de 360º, resulta que no entiendo nada.

No entiendo nada de aceras, por ejemplo. No sé cómo se hacen, cuándo hay que renovarlas, por qué las de mi barrio llevan toda mi vida sin renovarse; cuánto cuesta una acera y cuántos trabajadores son necesarios para hacerlas. No tengo ni la menor idea de cómo funciona la administración pública en lo relativo a obras civiles. Quién decide hacer aceras. Tampoco sé nada de todos esos coches que perfilan la acera. No sé de qué están hechos exactamente, ni cómo funcionan, ni por qué a veces se rompen, ni cómo es que los arreglan.

Justo delante de ese primer paso que he dado y que he congelado hay un taller mecánico. Ignoro si su dueño trabaja en él, cuántas personas tiene contratadas, cuánto cobran, qué problemas concretos afectan a los trabajadores de los talleres mecánicos, cuáles son sus beneficios exactos, si tienen sindicatos o asociaciones o revistas de sector; en qué modo ha cambiado el mundo de los talleres mecánicos en los últimos cinco años, diez años, veinte años. Si tardan mucho o poco en arreglarte el coche, si depende de algo que tarden mucho o de alguien que tarden poco.

Tampoco sé nada de quién paga la reparación, de todos esos papeles que viajan en las guanteras de los coches, seguros y licencias, cómo funcionan, quién los inventó, qué diferencia hay entre un seguro a todo riesgo y un seguro que no sea a todo riesgo, cómo funciona el sector de los seguros, en qué se basa pagar un dinero porque a alguien se le ocurrió que pagar un dinero por si acaso era de sentido común, por qué es obligatorio tener seguro de coche, si eso no hace obligatorio estrellar el coche alguna vez, atropellar personas.

De los cubos de la basura puedo decir lo mismo. Hay uno amarillo y otro gris, en mi portal, justo detrás del talón de mi pie parado, inmóvil, que sólo ha dado un paso en la realidad: sólo uno.

Los contenedores de basura se llenan y se vacían cada noche. Eso lo sé. Pero no sé cómo funciona el servicio de recogida de basura, cuántos trabajadores tiene, cuánto cobran, cuáles son sus problemas específicos; si van tan rápido porque no trabajan por horas sino que, cuando acaban, pueden irse a su casa; y ducharse. Si hay que opositar para ello, si hay muchas corrupción en esas oposiciones o mucha competencia o nadie quiere ser recogedor de basuras o todos quieren serlo. Si los trajes que llevan los limpian en su casa o los limpia la empresa. ¿Cuándo se los cambian? ¿Al año? Qué piensan estos hombres, y por qué son todos hombres. Piensan en que tienen el peor trabajo del mundo, en que nadie los respeta. A lo mejor no piensan eso, no piensan en nada, no quieren pensarlo.

El conductor del camión de la basura tiene el mismo rango que los que van colgados detrás: pregunto. Se cambian a media noche de sitio, o el que conduce conduce siempre y los otros siempre retiran la basura. Lo ignoro.

Miro los edificios, desde mi pie parado. Hay edificios más bonitos y edificios más feos. Ignoro quién los construyó, cómo se construyen, qué pasa cuando se caen, porque algún día se caerán. No sé si las casas de la gente siguen siendo suyas cuando se han caído. Si heredan el aire o una parte proporcional del terreno. Qué problemas concretos hay en cada edificio concreto, en cada piso en concreto, en cada habitación. Ignoro si la gente que vive ahí, y ahí, y ahí, trabaja en algo o está en paro. Ignoro qué piensan de la vida, cómo se integran en la sociedad, a qué aspiran, qué delitos cometen o qué drogas consumen, en qué supermercado compran. Si anoche follaron. Si han tenido hijos porque querían tenerlos, y para qué querían tenerlos. Si los tienen por error y los alimentan por piedad. Si su vida es mejor ahora que antes, qué consideran ellos "mejor", de qué se preocupan, a quién votan, a quién odian.

Hay gitanos. Ignoro de qué viven. Ignoro su cultura. Ignoro lo que piensan de mí y lo que piensan de sí mismos. Ignoro si echan de menos cuando salían tanto en la prensa, si odian a los chinos más que a los sudamericanos, más que a los españoles. Si están perfectamente integrados o no quieren estar perfectamente integrados. Si votan. Si compran también en El corté inglés e Ikea. Si tienen carnet de conducir. Si hablan otros idiomas.

Hay chinos. No sé por qué Luna, la china que atiende el colmado de la esquina (justo a veinte metros de mi pie parado) se hace llamar Luna. No sé por qué trabaja desde las 10 am a las 10 pm; no sé si eso es legal. No sé dónde compra lo que vende, no sé si habla más de 100 palabras de mi idioma. No sé si echa de menos China, si vuelve a veces, si le gusta España, si tiene contrato laboral. Cuánto gana. Ni idea. Cuál es su relación con el universo: sentada 12 horas al día detrás de un mostrador viendo películas chinas en una tele diminuta. Qué piensa, sí, del universo. No lo sé.

Hay ecuatorianos, hay colombianos. No sé en qué trajaban, si trabajan. Mis amigos están casi todos en el paro, o trabajando en cosas que odian y por las que les pagan una puta mierda. En qué trabajan los ecuatorianos, los colombianos. No lo sé. Cuánto ganan. Qué consumen. Qué piensan. Qué beben en el Pub de la esquina, a diez metros de mi pie parado, un poco más acá que el colmado chino. De qué hablan en el Pub. Cuántos de ellos votan en su país, a quién. Para qué. Qué piensan del mundo, así en general. Y para qué. Qué comen. Cómo consiguen comida de su país. Quién la vende. Qué licencia tiene el que la vende. Es difícil de conseguir, esa licencia: me pregunto. Cuánto pagan de alquiler por la tienda donde venden comida de su país. A quién odian. Qué tal se llevan con los chinos. Qué harían o dejarían de hacer si de pronto arde una casa. Quién gana los domingos cuando juegan al fútbol. Quién organiza esos partidos. Cómo se reserva el campo. Si les cobran. De quién es la pelota.

Sin mover el pie, veo la plazuela de mi barrio. Ayer, sobre la gran acera central de la plazuela, había seis coches de policía. No sé qué hacían. No sé quién los llamó. No sé cómo se hace para convertirse en policía. No sé qué siente una persona con 23 años llevando una pistola cargada en el cinto por la calle. No sé si la pistola está cargada. No sé cuánto gana un policía. No sé cuáles son los problemas concretos, exactos, inimaginables, de ser policía. No sé si sus coches son distintos a los coches normales, salvo por la pintura. No conozco sus deberes, sus derechos, sus atribuciones. Pueden disparar si quieren: me pregunto. Pueden saltarse los semáforos: me pregunto. Pueden beber alcohol a diario: me sigo preguntando. Ignoro cómo se les facilita la ropa, si les gusta su ropa, si es molesto el traje que llevan, cuánto pesa una pistola, cuántas balas tiene. Si un mal día en un policía es un peligro o una ventaja: si ponen más multas y pegan más tiros o dejan en paz a todo el mundo. Ignoro cómo es tratar con delincuentes o presuntos delincuentes todos los días. Cómo eso forja tu carácter. Cómo se controla el miedo y cómo se controla la soberbia. Si hacen chistes de mal gusto en el coche patrulla.

A veces veo a los policías en el bar gallego de la plazuela. Es un bar-restaurante, muy grande. Empezó en una esquina y ahora ocupa tres bajos: fue conquistando los inmuebles vecinos, sustituyendo a la zapatería, que cerró, y a la mercería, que también cerró. No sé cómo se hace para fundar un negocio, un restaurante; no sé qué piden en el ayuntamiento, ni si es en el ayuntamiento donde te dan permiso. Tampoco sé cómo se hace para ampliar el negocio, si tienes que pedir también permiso o con el que tienes ya vale. No sé cómo se hace para poner una terraza en la plazuela: la han puesto. No sé si tienen permiso para poner un número determinado de mesas o no. No sé si les sale rentable. No sé cómo hacen los cálculos para que les salga rentable. No sé cuánto ganan, cuántas personas trabajan, si el dueño trabaja o no viene nunca. No sé cómo funciona un restaurante exactamente. Cómo no se les pudre la comida, cómo pueden servirte en quince minutos. Cuáles son los problemas concretos que afectan a un cocinero, a un camarero y al dueño de un restaurante.

Etcétera.

Sólo he puesto un pie en la realidad y soy incapaz de entenderla. Puedo hablar asimismo de mi desconocimiento acerca del tendido eléctrico, las tuberías, el teléfono, el servicio público de autobuses, el trazado de las calles, el colegio que hay a la vuelta de la esquina y el centro de salud que hay al otro lado y la residencia de ancianos y el parque, con sus columpios. Cuánto cuesta un columpio. No tengo ni idea, ni de cuánto cuesta un columpio ni de nada en absoluto.

Alrededor de mi pie parado, en un radio de acción de quinientos metros, hay una realidad muy compleja que nunca voy a entender.

Sin embargo, lo de Egipto está chupado: PUEBLO REVOLUCIÓN DICTADOR CAÍDO.

Ya está. Lo entiendo. Lo entiendo y voy y escribo un artículo saludando la REVOLUCIÓN y congratulándome por la CAÍDA del DICTADOR. Y tú también escribes un artículo o un post o un micropost. Y todos nos felicitamos de la caída de un DICTADOR, de la llegada de una REVOLUCIÓN, y sobre todo de que entendemos perfectamente lo que pasa en cualquier parte del mundo con sólo leer un par de noticias; o un par de miles de noticias. Y ver un vídeo. Y mirar un poco el mapa a ver dónde queda Egipto, Haití, Bolivia.

Está chupado. Nos gustan las grandes opiniones porque no tienen nada que ver con la realidad.

Yo el Planeta Tierra lo entiendo perfectamente; lo que no entiendo es mi calle.

Todos los motivos habituales de las anteriores novelas de DeLillo (la cultura comercial, la televisión omnipresente, la catástrofe ecológica, el terrorismo integrado como aberración aparente del sistema y teatro espontáneo de la crueldad, , la fatalidad tecnológica, los supermercados y centros comerciales como recintos y formas de culto religioso, liturgias sociales de nuestro tiempo, modos de relación y participación en fenómenos de raigambre colectiva, las determinaciones privadas del sistema económico y comercial, la ansiedad y vulnerabilidad de los personajes extraviados en una realidad sobre la que han perdido el control, etc.) se entrecruzan en Ruido de fondo para ser conducidos hasta sus últimas consecuencias narrativas e intelectuales, como en un carnaval cíclico, o un bucle de cierre imposible, como analizara Tom LeClair. No es casual, en este sentido, que DeLillo escribiera Ruido de fondo tras su reencuentro con la América de los ochenta, dominada por la publicidad, el consumo y la televisión, después de una estancia de varios años en el extranjero, cuyo producto más notable fue la novela Los nombres (1982), quizá la consumación narrativa de la primera manera de DeLillo. Por esto Ruido de fondo se podría considerar como un nuevo comienzo en su carrera, en otro nivel programático, una redefinición del designio y el alcance de su escritura y a la vez su mayor logro.

Y eso es la vida, pienso. Igual que hace un siglo, que hace cincuenta años. Bebés, niños, jóvenes, hombres, mujeres, ancianos. Todo está explicado. Todo es una vuelta al origen. Ninguna tecnología romperá ese círculo. Ninguna tecnología te colgará para siempre dentro de una burbuja donde lo estés pasando bien. Hay clases, hay estatus, unos lo tienen mejor que otros; hay género, hay sexo, hay mujeres y hay hombres; se les nota; hay caracteres, hay balones y hay niños que pegan distintas patadas a los balones; se les nota, se les ve venir, serán lo que yo sé que serán; hay vejez, hay infelicidad, hay derrota, hay muerte. Está todo inventado y descubrir eso ya está también inventado.

No hace falta buscarlo en google.

cómo escribir diálogos:

1)Hay que dejar algunas frases sin terminar.
2)La conversación no ha de seguir un cauce “lógico”; no ha de funcionar como una escala numérica o un diccionario, sino como cosas que se caen.
3)Hay que poner contestaciones a preguntas que no se han hecho, preguntas que no van a ser contestadas, líneas de diálogo que no tienen nada que ver con lo que se dijo anteriormente, tacos, latiguillos propios de cada hablante.
4)Las acotaciones de los diálogos no tienen que decir cómo hablan los personajes. Las acotaciones, en realidad, sólo son relleno. Silencio, de hecho.
5)Hay que estar atento a los gestos.
Eso es todo.

Un buen día para el pez plátano, de JD Salinger

Al final del cuento, el protagonista se pega un tiro. El suicidio de Seymour Glass llama mucho la atención de los lectores y, después de acabar Nueve cuentos, la mayoría se acuerda siempre de Un buen día para el pez plátano, y suelen señalarlo como su favorito.

Al final del cuento, repito, el protagonista se pega un tiro. Al principio, no; si se pega el tiro al principio luego hay que escribir algunos renglones más para que el texto pese como un cuento; pero después de un suicidio liminar ya poco se nos ocurriría escribir que estuviera a su altura. El suicidio Salinger lo pone al final, para que nos interese el cuento.

Hasta entonces, el cuento no le interesa a nadie. Primera parte: una mujer habla con su madre por teléfono. Se está pintando las uñas, además. La habitación del hotel. Fin de la primera parte. Segunda parte. Una playa. Seymour con una niña. Miran el fondo del mar, a ver si hay peces plátano. No hay. Fin de la segunda parte. Epílogo. Un ascensor. No me mire los pies, señora. La habitación. La mujer que hablaba por teléfono con su madre duerme. Seymour se sienta en la otra cama. Se pega un tiro. Nuestro cuento favorito.

Hay tensión, porque la madre le pregunta a la mujer, por teléfono, si “él” está bien. Esto nos da pistas de que el hombre no anda bien del campanario, de que habrá que tener cuidado con él. En todo caso, es un hombre casado, lo que siempre es sinónimo de no estar bien del coconut. Su mujer, que se pinta las uñas, es una mujer normal. Consumista y todo eso. A mí no me extraña nada que se suicide Seymour. Es lo suyo. Ves a una niña en la playa, tan linda, tan abierta a la vida y las olas, y luego subes a tu habitación de hotel y ves el final del proceso: una mujer que sólo se interesa por pintarse las uñas. Y, claro, te tienes que volar la cabeza.

Supongo que podría hablarse de este cuento en términos de: lo que oculta la felicidad burguesa. El hastío de ir de vacaciones otra vez. El tedio de la suegra telefónica. El sopor de haber llegado al sitio donde se supone que tienes que llegar y darte cuenta de que, realmente, no hay nada más. Que eso era todo.

Estoy poniendo mi vida en el cuento, soy consciente.

Luego, por ahí, veo que se interpreta el suicidio como psicosis o secuela de guerra. Salinger estuvo, en la II, y a veces, muchos lectores, no todos necesariamente anormales, ven por todas partes metáforas de la contienda. Les entiendo. Si crees que la vida en paz es fantástica, lo normal es que creas que un personaje no se va a suicidar porque su mujer se pinta las uñas, sino porque perdió a su amigo Johnny en Iwo Jima. Y una pierna. En Normandía. Jo, qué trauma.

Decía Thomas Bernhard que no se suicidaba porque sentía “curiosidad”. Yo he visto la tele muchas horas seguidas, y si una cosa puedo deciros es que ya no siento ninguna curiosidad.

El cuento en realidad sigue después de que se produzca el suicidio.

Nochebuena de 1955, Benny Profane, vestido con levis negros y chaqueta de ante, zapatos de lona y sombrero grande de cowboy iba de paso por Nortfolk, Virginia. Dado a los impulsos sentimentales pensó en echar un vistazo al Sailor's Grave (La Tumba del Marinero) su vieja taberna de latas de la East Main Srtreet. Llegó hasta allí atravesando la arcada. En el extremo de esta que daba al East Main había un cantante callejero sentado con una guitarra y una lata de Sterno vacía, puesta para recibir en ella los donativos. En medio de la calle un pañolero principal intentaba orinar dentro de un depósito de un Packard modelo Patrician del 54 y cinco o seis aprendices de marinero le rodeaban animándole. El viejo de la guitarra cantaba con voz de barítono, hermosa y firme [...]

Thomas Pynchon

......todos estamos convencidos de que el Apocalipis que acontecerá dentro de dos años va a ser un hecho específico, contundente y monumental, visible desde lejos. Sin embargo, la ciencia ficción más amarga nos ha dibujado destrucciones últimas mucho menos condescendientes. Mi favorita es la de la novela UBIK, de Philip K. Dick: En cuestión de segundos la leche se corta, los cigarrillos se deshacen, la ropa se deshilacha. Los euros que tenías en el bolsillo se han convertido en pesetas. ¿Y si el Apocalipsis, en vez de ser un mazazo global, es una acumulación terminal de desastres domésticos?......

"La cultura hippy se había convertido en algo muy convencional: po primera vez, el mundo de la bohemia aceptaba la comida basura.El punk, igual que Andy Warhol, acogió todo lo que la gente culta y los hippies detestaban: el plástico, la comida basura, las películas de serie b, la publicidad, ganar dinero, aunque nadie lo ganó.Estabas harto de que la gente fuera tan simpática e hiciera un forzado alarde de la bondad y la salud.El punk era algo nuevo y liberador, era la idea de fumarte 70 cigarrillos al día y pasar las noches en vela tomando speed."
                                 -Jon Savage  "England´s Dreaming", reservoir books

Soy solamente un puñado de tierra que tropieza,

Un insolente juguete de cabellos negros

Y dientes amarillos. No es culpa mía

Si no parezco de carne y hueso, si bajo mi sombrero

Y mi pantalón gastado palpita un cielo puro […]

Soy solamente un animal que escribe y se enamora.

Una breve guía sobre el Krautrock:
todo lo que necesita saber para iniciarse

por Chris Moon


1. El sonido Krautrock

Muchas veces me he encontrado con la pregunta "¿qué es el Krautrock?"... Es suficientemente difícil describir cualquier tipo de música, mucho más describir el sonido de discos como Tago Mago (Can) o Electronic Meditation (Tangerine Dream), pero tratar de definir el sonido Krautrock entero es una tarea que bordea lo imposible[1]. Aún así, siempre he sentido que era posible encontrarle cierta coherencia. Para aquellos lectores que nunca han escuchado Krautrock, esta sección es para ustedes... aquí están todas las cosas que hubiese deseado decir cuando me preguntaban "¿cómo es el Krautrock?".

La primera analogía que me viene a la mente es la música académica de posguerra. Por ejemplo, la obra Jutrznia/Utrenya de Penderecki. Esta es música para el fin del mundo. Tan intensa que un fan del hardcore huiría gritando de la sala antes que esta pieza de más de setenta minutos terminara. El Rock raramente, si es que alguna vez, conoció esta intensidad y en la música académica hizo falta una guerra mundial, con todas sus atrocidades, genocidios y la creación de un arma que pudiese acabar con el mundo para que música como esta fuese realizada.

El Krautrock nunca fue tan implacable... pero tal intensidad no le era desconocida.

Entonces, para empezar, el Krautrock era capaz de ser atemorizante y oscuro, aunque esto no sea de ningún modo una regla. Pero si el Krautrock hubiese sido tan solo música atemorizante, no hubiese sido distinguible de la música proto-industrial. Esta música destructiva y apocalíptica no era un fin en sí mismo, sino una forma de ruptura demasiado perezosa para lograr obras interesantes. Y entonces, cuando los sintetizadores moog y las guitarras hiper-distorsionadas vinieron a destruir el planeta, también llegaron con ellos algunos rayos de esperanza. Hay una cita que siempre me viene a la mente al tratar de explicar esta característica del Krautrock: 'La destrucción no es negativa, uno debe destruir para construir', Einstürzende Neubauten.

Otra característica del Krautrock es el uso de melodías muy simples o minimalistas. Una escucha rápida del tema "Krautrock" de Faust revelará que la melodía es infantilmente simple, pero, como en todos los casos, es una idea muy simple llevada a hasta su límite absoluto (12 minutos), y no es decepcionante en ningún momento. Por consecuencia, el Krautrock se encuentra frecuentemente libre de los egos que dominan casi todo el rock and roll. Los músicos de Krautrock, más allá de sus habilidades, se concentran en el sonido del grupo, no en la virtuosidad como solistas.

Pero simplicidad e intensidad no son una definición suficiente del Krautrock, de otra manera no sería posible diferenciarlo del punk. Hay un tercer elemento que termina por diferenciarlo. En el Krautrock siempre podemos encontrar cierto nivel de experimentación, no importa que tan leve sea. El Krautrock NO es rock'n roll, es rock experimental. Podríamos clasificar al Krautrock como intenso, simple y experimental y también (y esto es importante) único. Esta es mi definición operacional de la Kosmische Musik, y será la que utilizaré para decidir qué grupos serán analizados en el presente texto.

Mi definición de la Kosmische Musik no es la definición histórica del Krautrock. El Krautrock tuvo lugar en cierto tiempo y lugar, y debe ser definido de esa manera.

Michael Murray da una excelente definición del Krautrock:

El "Krautrock" es generalmente reconocido como música editada, mayormente, por los sellos Ohr, Pilz y Cosmic Couriers, junto con varios discos del sello Brain y unos pocos de BASF, Philips, Liberty/UA y Spieglelei. El "Krautrock" también implica una estrecha franja de tiempo, desde fines de 1968 hasta mediados de 1973[2].

El término Krautrock IMHO se refiere a un momento histórico específico liderado por la formación de los sellos Ohr y Pilz en 1970 por Rolf-Ulrich Kaiser y Peter Meisel, director de Hansa Musikverlag. En términos de componentes emocionales de la música, este era un material muy intenso comparado con el resto del Europop del momento, más allá de los géneros particulares. Además, el Krautrock, conceptualmente, destila espontaneidad y experimentación, mientras que los grupos pop alemanes de la época intentaban clonar lo mejor posible el pop inglés.


2. Orígenes del Krautrock

Desde mi punto de vista, el Krautrock tiene cuatro influencias primarias. La primera es la obvia relación amor/odio con el pop inglés de principios y mediados de los '60 tipo Beatles. Los alemanes estaban ahogándose en esta música y pedían más y más.

Pero lo más significativo era que Alemania estaba perdiendo una importante parte de su cultura gracias a la importación de la música norteamericana e inglesa. El Krautrock fue un intento de crear un tipo de rock auténticamente alemán. Me gusta pensar que, en gran parte, lo consiguieron. Pero, ¿qué influencias podían emplear que fuesen auténticamente alemanas y que no fueran un símbolo del antiguo régimen? Para esto, dirigieron sus oídos hacia uno de los más innovadores y revolucionarios compositores de este siglo.

Sé que no soy objetivo, pero sin Karlheinz Stockhausen no creo que el Krautrock hubiese existido. Stockhausen fue uno de los más sorprendentes compositores experimentales de este siglo y no es una coincidencia que tantos krautrockers hayan estado, de algún modo u otro, relacionados con Stockhausen. Y si no estuvieron directamente relacionados, ciertamente lo habían escuchado.. Stockhausen fue un héroe de la posguerra en Alemania, y también tuvo cierta repercusión en el resto de Europa. El lado irónico de la historia es que los Beatles lo estaban escuchando también. Mientras que 'I am the Walrus' suena como 'Stockhausen conoce a los Beatles', Revolution N.9 es directamente un tributo al compositor alemán.

Mientras tanto, la verdadera música progresiva entraba en escena. Haciendo nombres, estamos hablando de cuatro grupos. Inicialmente Pink Floyd. A través de muchos discos de Krautrock puede escucharse la influencia de los primeros discos de Pink Floyd (yo diría desde Ummagumma hasta More). Pero aunque las influencias son obvias, no las confundamos con el robo descarado que es tan común en el rock. Electronic Meditation de Tangerine Dream suena tan fascinante como Sacerful of Secrets pero el disco de Pink Floyd no invalida a Electronic Meditation, es más, Tangerine Dream superó, virtualmente, cada aspecto de ese álbum, expandiéndose en sus propias y únicas direcciones. Y por supuesto, es posible rastrear el sonido del primer Pink Floyd en muchos otros discos de Krautrock. Entonces, para ser justos, digamos que Pink Floyd fue una influencia de peso en los primeros tiempos.

El segundo grupo es The Mothers of Invention. En 1967, el disco 'Absolutely Free' fue editado. Sólo un año antes, the Mothers... habían editado el primer álbum debut doble de la historia del rock, el cual incluía 'Monster Magnet', un asalto sónico de 12 minutos utilizando electrónica primitiva, manipulaciones con cintas, etc. A diferencia de Pink Floyd, la influencia de the Mothers... no es tan fácilmente escuchable en el Krautrock, y tal vez sólo indicaron el camino (en dirección opuesta al pop) en lugar de proveer un sonido para los krautrockers (con unas pocas excepciones). Una de las razones para pensar de esta manera es que hay tantos ejemplos de grupos 'prog' que suenan como the Mothers.... La influencia de the Mothers... es considerable en el Canterbury, e inclusive en un gran número de grupos Rock In Oposition, pero si the Mothers... dejaron una marca en el Krautrock, ésta debe ser buscada en las técnicas de edición y los efectos con las cintas, no en el sonido de su música.

El tercer elemento fue tan importante como Pink Floyd en el sonido y simultáneamente, influenció las técnicas de estudio como the Mothers of Invention. Jimi Hendrix indicó el camino a grupos como Guru Guru, y tal vez Ash Ra Tempel pero sus técnicas de estudio han influenciado a todos.

El cuarto grupo son los ya aludidos Beatles. Fue 'I am the Walrus' lo que convenció a Holger Czukay (de Can) de empezar un grupo de rock, y mucho de lo que los Beatles hicieron a partir de Revolver fue realmente revolucionario. El Álbum Blanco es uno de los discos más eclécticos jamás grabados y Abbey Road incluye algunas de las más sorprendentes líneas de sintetizadores de la época.

Como vemos, elementos mainstream y avant-garde pueden contarse como influencias primarias del Krautrock pero existe un cuarto tipo de música (ni pop, ni avant-garde ni progresiva) que iba a ser tan importante para el Krautrock como los otros tres. Esta corriente no se preocupaba por las complejas métricas de la música progresiva pero al mismo tiempo rechazaba la completa ubicuidad del pop. Estamos hablando de Velvet Underground... rock primal, al mismo tiempo contenido, distorsionado y enfadado. Esta era una música impresionantemente expresiva hecha de un modo con el cual los Krautrockers podían relacionarse. No había elitismo, no había comercialidad. Velvet Underground era proto-Krautrock, pero también prototípicos de casi todo lo que vino después de ellos.

Pero ni la Velvet, ni Zappa ni Pink Floyd podrían haber imaginado las consecuencias. El Krautrock tomó todo lo que estos grupos hicieron y llevó esas ideas hasta extremos insospechados. No, el Krautrock no nació del vacío, pero examinó su pasado para reformularlo. Las nuevas ideas no eran simplemente incorporadas, por el contrario, eran saboreadas, probadas, masticadas, desmenuzadas, estiradas y llevadas hasta el extremo. El Krautrock demuestra que es posible, estando fuera de los monopólicos centros anglosajones, producir un tipo de rock que, sin estar negado a recibir influencias de los mismos, sea genuinamente propio.


3. Krautrock, una discografía seleccionada:

Esta discografía pretende servir de guía para empeza a escuchar Krautrock. Un dato a tener en cuenta es que algunos grupos fundamentales, como Can, Tangerine Dream o Kraftwerk, a partir de ciertos discos comienzan a dejar la experimentación de lado para acercarse a formas más convencionales de hacer música, por eso sus discografías no incluyen todos sus discos.

Can
http://www.taringa.net/posts/musica/1305936/Can---5-discos-de -un-%C3%ADcono-del-krautrock!!.html

Monster Movie, 1968/9
Soundtracks, 1970
Tago Mago, 1971
Ege Bamyasi, 1972
Future Days, 1973
http://www.taringa.net/posts/musica/825290/Can---1973---Futur e-Days.html


Faust

Faust, 1971
http://www.taringa.net/posts/musica/1307477/Faust-(1971)___-s u-primer-disco,-genial!!-@256.html

So Far, 1972
http://www.taringa.net/posts/musica/1307492/Faust---So-Far-(1 972)-@-320.html

Tapes, 1973
http://www.taringa.net/posts/musica/1353335/Faust:-The-Faust- Tapes-(1973).html

IV, 1973
http://www.taringa.net/posts/musica/1342236/Faust:-Faust-IV-( 1973).html

Kluster
http://noisebrain.blogspot.com/2008/06/kluster-zwei-osterei-klopfzeichen-1971.html

Klopfzeichen, 1970
Osterei, 1970

Kraftwerk
http://www.taringa.net/posts/musica/1294413/Kraftwerk:-Discog rafia-(13-CDs).html

Kraftwerk 1, 1970
Kraftwerk 2, 1971
Ralph & Florian, 1972

Neu!
http://www.taringa.net/posts/musica/1320677/Discograf%C3%ADa- de-Neu!-(4-discos)-krautrock-del-bueno!!!.html

Neu1, 1972
Neu2, 1973
Neu75, 1975

Popol Vuh

Affenstunde, 1971
http://www.taringa.net/posts/musica/1327194/Popol-Vuh---Affen stunde-(1970)-@320.html

Tangerine Dream
http://www.taringa.net/posts/musica/1150973/Tangerine-Dream:- 92-discos!-De-colecci%C3%B3n.html

Electronic Meditation, 1970
http://www.taringa.net/posts/musica/797926/Tangerine-Dream:-Electronic-Meditation-(1970).html

Alpha Centauri, 1971
http://www.taringa.net/posts/musica/115622/Tangerine-Dream---Alpha-Centauri-(1971).html

Zeit, 1972
http://www.taringa.net/posts/musica/115419/Tangerine-Dream---Zeit-(1972).html

Atem, 1973
http://www.taringa.net/posts/musica/115833/Tangerine-Dream---Atem-(1973).html

Phaedra, 1974
http://www.taringa.net/posts/musica/1334731/Tangerine-Dream---Phaedra-(1974)-@320.html

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[1] Muchos Fans del Krautrock dicen que, basándose en criterios cronológicos y geográficos, Krautrock significa ni más ni menos, que rock alemán. Por supuesto esto es una idea considerablemente interesante, pero sería altamente decepcionante para un oyente que hubiese tenido sus primeros encuentros con Can o Faust el hecho de escuchar grupos como Jane o Scorpions. Este problema será discutido más tarde, pero por el momento podemos simplificar el asunto definiendo la música tratada en este texto como 'Kosmische Musik'. Ver más adelante una definición operacional de Kosmische Musik.

[2] No debe entenderse por esto que no haya existido Krautrock fuera del período 68-73, pero, esencialmente, todos los grupos Kosmische que existieron habían, como mínimo, editado su debut en ese período y en el '73, las cosas se empezaron a calmar. Discos clásicos del Krautrock que fueron editados luego del '73 incluyen a Cosmic Jokers, Neu75, Harmonia Deluxe y varios otros. Pero, en general, para el '74, el movimiento Kosmische estaba muerto.

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Estábamos todos bebiendo pero de alguna extraña manera, como casi siempre, yo había perdido el ritmo. Era ingenioso cuando los demás eran entusiastas y entusiasta cuando ya todo el mundo empezaba a ser reflexivo y reflexivo cuando todos querían divertirse y estúpidamente divertido cuando ya andaban cansados. Alguien gritaba: ¡Somos Príncipes!, y yo repetía: ¡Príncipes, sí Príncipes!, y entonces otro decía: ¡Somos Ángeles!, y yo decía: ¡Ángeles, sí Ángeles! Y corríamos de un lado para otro a por más cerveza y alguien ponía coca en una mesa de cristal y luego uno simpático, pequeño y feo pero al mismo tiempo especial y hasta guapo a su manera, como una de esas ranas que uno sabe que acabarán convirtiéndose en príncipe, me dio medio ácido y me paso una botella de vino. Después llegó un rato malo, sin mucha gracia, la conversación se hacía pesada, como puré de verduras o algo así, hasta que apareció una preciosa chica y alguien dijo cómo se llamaba, pero no me enteré, y se sentó en el suelo y el príncipe rana le pasó una guitarra y ella se puso a cantar con una voz que parecía estar agarrada a una cornisa con una sola mano y cantó algo sobre un corazón que pasaba la noche fuera de casa y que volvía siempre por la mañana destrozado en mil pedazos. Cuando terminó la canción todo el mundo aplaudió, y la chica no dijo nada.

   Tenía una sonrisa pequeña y eso fue todo lo que nos dio, aparte de la canción.